1.5 原型验证节奏：两周一个可玩切片

核心结论

独立游戏最大的风险不是"做不出来"，而是"做出来不好玩"。好玩是验证出来的，不是设计出来的。我的做法：每个核心玩法先做两周可玩原型（vertical slice），找 5 个朋友盲测，数据与表情比灵感可靠。

仅当纸面过了才做灰盒，灰盒过了才做切片。很多想法在纸面就挂了——省下来的两周够做两个新玩法。

关键设计：第 7 天加反馈层，因为没有打击感的动作游戏没人能判断是否好玩。玩法可以"穿着睡衣"（占位美术），但打击感要穿正装——这是动作品类的公平底线。

大忌：把每一个玩家的具体建议都照做（你会得到一个缝合怪）。听问题，不听答案。

原因：原型寻求"完美"。

解法：原型的目的是被推翻。设两周硬截止，做完做不完都测。

原因：同行容忍度高、能脑补。

解法：至少一半测试者来自目标玩家群体（路人朋友）。路人不会帮你脑补。

原因：正式版周期更长、心理沉没成本。

解法：每个里程碑结束再看一次"这个方向还成立吗"；建立"敢砍"的勇气账——记录每次砍掉的功能在事后被证明多正确。

原因：美术是"氛围"的重要部分。

解法：占位但有风格一致（统一的颜色/材质/灯光），用 Lighting/PostProcess 的氛围感补美术精度。氛围可以用便宜手段做出八成。